周一读报 《中国美术报》2025年第14期导读

　　4月26日，中国美术家协会“新时代青年美术人才培育打算——时髦100”项目启动旧事发布会正在设想周永世会址举行。该项目旨正在建立青年设想人才成长搀扶系统，鞭策中华优良保守文化创制性和立异性成长，培育具有国际视野的时髦设想重生力量。本次勾当由中国文学艺术界结合会指点，中国美术家协会从办，中国文联美术艺术核心、服拆学院承办。“时髦100”做为培育青年服拆设想人才的“种子工程”，将指导青年文艺工做者强化义务担任，加强新时代新征程的认识。关心设想对科技、人文、社会问题的分析回应，传承和成长中华优良保守文化，为文化强国扶植培育新时代的青年美术人才。

　　康移风的艺术生活生计，是一部取时代同频共振的心灵史诗。他从小热爱艺术，接管美术锻炼，其艺术轨迹融合地区文化、下层实践取学院保守。多年来，康移风的创做以现实从义创做取矿工题材著称，正在艺术海潮中完成了此中国人物画创做的现代转型。4月15日至5月11日，湖南美术馆举办“捐赠取珍藏研究展·康移风”展览，康移风捐赠其各期间代表做及画稿共130件于湖南美术馆永世珍藏，丰硕了湖南美术馆馆藏，为湖南近现代美术研究供给了主要案例。

　　4月30日，由中国国度画院、首钢集团结合从办的“春和景明——中国现代艺术家邀请展”正在首钢水上秀湖美术馆拉开帷幕。展览分为“春·发展”“和·瑞风舒畅”“景·物取神逛”“明·照见本意天良”四个单位，展出的140余件做品涵盖国画、油画、书法、版画、雕塑等多个艺术门类，从分歧角度展示了现代艺术家对保守文化的传承取立异。此次展览是中国国度画院取首钢集团的初次跨界合做，旨正在通过艺术的力量，为不雅众带来一场艺术取春天的对话。揭幕式当天，“中国国度画院·首钢艺术核心”正式揭牌，了艺术取工业遗产深度融合的新篇章。

　　《清代瓷器史》由罗伯特·洛克哈特·霍布森于1924年编著，2024年由地方编译出书社编译出书。此书为20世纪学者研究中国陶瓷的典范之做。《清代瓷器史》共分为15章节，以时间为线索，次要环绕清代陶瓷艺术展开。

　　4月26日至5月7日，“翰墨构城——上海美术学院城市山川做品展”正在中国美术馆举办。展览以都会建建景不雅为次要题材，特别关心以翰墨绘写上海城市景不雅。此次展览是上海大学上海美术学院师发展期以来开展“城市山川”创做摸索的一次阶段性报告请示。该展获国度艺术基金支撑，曾于2024岁尾正在中华艺术宫（上海美术馆）展出，此番赴京，35位师生共75件城市山川做品涵盖了现代扶植成绩、城市景不雅、红色遗址、一江一河、工业遗存、名人故居等题材，三成为新做。

　　“春来谁做韶华从，总领群芳是牡丹”。自盛唐以来，牡丹便以雍容之姿独有花魁，成为吉利富贵、繁荣富强的意味。其花型丰盈肃静严厉，色泽明艳精明，既有国色天喷鼻的华贵，亦含富贵的深意。更令人称奇的是，牡丹偏正在暮春时节悄悄绽放，当百花斗丽渐歇、群芳寥落成尘之时，它才从容展露风华。这种“敢让百花先”的君子气宇，更添其卑贱取雍容。

　　4月29日，“既要翰墨又要现代——姜宝林做品捐赠取艺术研究展学术研讨会”正在中国国度画院明德楼举行，冯远、徐涟、徐福山、姜宝林、赵力忠、刘巨德、胡思怯、陈池瑜、王鲁湘、牛宏宝、王雪峰、张鹏等环绕姜宝林艺术创做的特点和成绩展开研讨。研讨会由陈明掌管。

　　做为近代爱国诗人闻一多先生之子，闻立鹏自少年期间便以画笔续写“红烛”，正在中国油画界辛勤耕作70余载。从华北大学美术系的青翠学子到中国油画界的领甲士物，他一直以画笔勾勒平易近族脊梁，探索并建立平易近族，将个别创做取时代海潮相熔铸。他正在油画创做实践、理论扶植取讲授传承上持续深耕，极大地鞭策了中国油画平易近族化的时代历程。2024年，93岁的闻立鹏凭仗“逃求感情力量取高尚”的艺术风致取“融合保守取现代”的立异认识，荣获“中国文联终身成绩”。颁词赞誉他：“其代表做如《红烛颂》《国际歌》《大火》等，融合保守取现代，以强烈的视觉冲击力和艺术传染力，展示了天然、汗青取人道之美。他持久执教于地方美术学院，培育了一代又一代油画人才。

　　4月29日，“留念赵少昂诞辰120周年：岭南逸韵妙合天然——赵少昂艺术展”正在广州艺术博物院（广州美术馆）开展。本次展览汇集赵少昂分歧期间的花草、翎毛、飞禽等题材做品，呈现出他由“折衷中外”“融合”的艺术轨迹。

　　正在中国古代艺术史中，元代占领了主要的篇章，构成了既具有中华平易近族特色又具有时代特征的元代气概。正在这一期间，书画艺术构成了“诗书画印”四位一体的审美系统，完美了正在唐宋期间就曾经萌芽的“书画同源”理论，确立了文人适意画的汗青地位，指导了元代的审美趣味的成长，对明清书画艺术的发生了严沉影响。章。赵孟頫、高克恭、黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙、虞集、柯九思、康里巎巎、鲜于枢、杨维桢等书画家都正在分歧的艺术范畴对后世发生影响。元代特殊的空气培养了文人、画家、珍藏家之间愈加亲密的联系，这种亲密联系了艺术思惟的速度和效率。同时该当看到，元朝推进了东艺术的交换，使元代书画创做及书画史学研究蒙上了一层国际显学的色彩。若可以或许放到一个愈加的国际视野中，用多元文化的视角去对待元代书画艺术的成长取书画史学的转型，大概会成心想不到的收成。

　　4月25日，“艺海晴舟——周昭坎艺术文献捐赠展”正在安徽省美术馆揭幕。展览以艺术家周昭坎“自叙”的体例向不雅众诉说他的从艺故事，分为“纸上虹图”“笔端氤氲”“函牍之间”和“艺途自叙”四个单位，展现了其60余幅美术做品以及他取吴做人、颜文樑、赖少其、华君武、鲍加等美术名家之间的通信，通过做品取文献互文的形式呈现其艺术人生。

　　农人画的构图有着奇特的特点，那就是画面丰满、场景全面、人物完整，给人强烈热闹而富有朝气的感受。中国农人对糊口的热爱和丰实感，都表现正在这些画做中。农人画的构图逃求的是一种丰满和完整，不讲究虚藏和宛转，而是间接、实正在地展示糊口的每一个细节。朱月祥的农人画既保有保守平易近间艺术的本美学特质，又通过符号系统的解构沉组以及表示技法的跨界融合，建立了具有文化盲目认识的现代视觉言语范式。

　　4月28日，“第三届公望富春中国山川画做品展”正在杭州富阳公望美术馆举办。展览由中国美术家协会、浙江省文学艺术界结合会、杭州市富阳区人平易近从办，中国文联美术艺术核心、浙江省美术家协会、杭州市富阳区委宣传部、杭州市富阳区文学艺术界结合会承办，杭州市富阳公望美术馆、杭州市富阳区美术家协会协办。此次画展做品共有4000余幅，颠末严酷筛选，最终评收支展做品124幅。

　　4月28日至5月6日，由中国美术馆从办、地方电视总台“央博”数字文化艺术博物馆协办的“至道躬行——吴悦石八十书画展”正在中国美术馆举办。本次展览为“中国美术馆捐赠取珍藏系列展”，展出吴悦石新世纪以来分歧期间创做的中国画做品和书法做品120余幅（套）。

　　5月6日，由中国国度画院、文化和旅逛成长委员会、文学艺术界结合会从办的“溪山无尽——王跃奎中国画做品展”正在沉庆美术馆揭幕。本次展览展出了中国国度画院山川画所副所长王跃奎近160件（套）做品，展示了其深挚的艺术功底取奇特的艺术气概。

　　4月29日，“六合是吾师——新安画派数字艺术展”正在安徽省美术馆揭幕。本次展览由唐跃、陈祥明、陈明哲担任学术掌管，以新安画派的成长过程为从线，用数字艺术呈现新安画派画家的生命际遇、文人风骨和绘画面孔，致敬“六合是吾师”的创做。

　　4月28日，由中国油画学会、姑苏市文化广电和旅逛局从办，江苏省油画学会、姑苏市公共文化核心（姑苏美术馆）承办的“江南如画——中国油画做品展（2025）”正在姑苏美术馆举办。本届“江南如画——中国油画做品展（2025）”共搜集做品7300余幅，最终评选出212幅做品入选本次展览，同时评选出10幅颜文樑艺术做品和10幅颜文樑优良做品。此外还展出评委和特邀做品23幅，共计展出做品235幅。

　　做为20世纪新金陵画派代表人物之一，魏紫熙正在1949年上次要以山川画创做为从，并多次举办山川画个展。中华人平易近国成立当前，中国画的成长送来了新的契机取改变，画家们被要求表示现实糊口题材，而人物画因其正在反映社会现实、展示人平易近糊口方面的奇特劣势，成为浩繁画家关心的核心。基于工做需要取时代，魏紫熙决然转向人物画创做。魏紫熙的人物画做品，出格是以扫盲活动为题材的《温课》和《田头黑板报》具有三沉意义：正在题材层面建构了国度叙事的视觉样本；正在形式言语层面完成保守技法的现代；正在社会功能层面告竣艺术创做取宣传的均衡。其做品不只为研究新中国扫盲活动供给了图像佐证，更折射出20世纪中期中国画改革历程中从题性创做的内正在逻辑，这种将个别艺术摸索融入时代的创做径，对当下从题性美术创做仍具有主要的性意义。

　　村落实正需要何种叙事？艺术事实正在何种层面上可以或许无效赋能村落？“石记！新龙口村落叙事——黑夼村打算系列展”是地方美术学院设想学院十位师生倡议并施行的一场村落展览尝试。该展览以“逆向空间叙事”沉构了机制的安插体例取美育的场域逻辑，生成一种异于保守教育话语的正在地美育布局：村落美育不再是自上而下的价值，而为一种交错正在方式、从体性取伦理之间的复合生成。

　　非遗工坊是以非遗代表性项目或保守手工艺为焦点载体的出产性空间，兼具文化维度和经济维度的功能。非遗工坊既具有活态传承非遗身手、守护文化根脉的“活态博物馆”的身份，又起到出产和非遗手工艺品、培育传承人、推进处所就业、激活村落经济的“立异孵化器”感化。正在文旅融合的大布景下，非遗工坊成为实现保守文化取现代经济深度融合的一大帮力。日前，文化和旅逛部、人力资本社会保障部、农业农村部发布第二批“非遗工坊典型案例”名单，确定了51个典型案例，并“但愿各地认实进修自创，阐扬典型案例的示范带动感化，鞭策非遗工坊扶植提质增效，进一步阐扬非遗工坊正在鞭策非遗、推进就业创业、帮力村落全面复兴等方面的积极感化”。

　　摹仿不只是向前人进修的体例，每一位中国画画家进修的过程现实上都无法离开对前人绘画技法的承继取自创。那么，若何自创前人？这就需要研究领会中国画的形式言语取实践理论两大系统。贾广健把进修中国画分为三个分歧阶段取分歧境地，即法、理、道三个条理。法是第一个条理；第二个条理是从法到理，即从进修具体方式和技法，过渡到对理的认知；第三个条理是由理至道，道是中国古代哲学的概念，也就是达到一个“通”的境地，畅通领悟贯通，达到天然取的境地。其焦点正在于若何对中华优良保守文化进行创制性和立异性成长。正在进修过程中，若何把前人的工具为时代布景不雅照下的个性言语取气概，这是极为主要的。

　　1937年《东方》第34卷第10期刊载一篇题为《中国绘画的储藏》的文章，它的做者是一位交际家，名叫陶德曼。陶德曼是资深交际家，早岁进修法令，曾任驻日大使帮理等职。1931年10月，出任驻华公使。1935年5月，陶德曼成为首任驻华大使，曲至1938年8月抗日和平全面迸发后离华。1937年《东方》对陶德曼这篇文章进行中文翻译，将陶德曼对中国绘画的理解给更多中国读者，不只展示了陶德曼正在中国文化和艺术方面的深度研究，更是美术交换的。

　　4月29日，由江苏省文化和旅逛厅做为指点单元，江苏省国画院、江苏省美术馆、合肥市文学艺术策展核心从办的“画人亚明艺术回首展”正在江苏省美术馆陈列馆展出。展览展出了亚明中国画做品近100幅、速写手稿近30件。

　　4月29日，由中国国度画院从办，中国国度画院美术馆、中国国度画院理论研究所、《中国美术报》社承办的“既要翰墨又要现代——姜宝林做品捐赠取艺术研究展”正在中国国度画院东楼展区一层启幕。原文化部党组副、副部长赵少华颁布发表展览揭幕。中国艺术研究院院长周庆富，画院院长吴响亮，中国国度画院院长、中国美术家协会副刘万鸣，中国文学艺术界结合会美术艺术核心副从任董竟成，中国国度画院原院长杨晓阳（中国国度画院办公室从任董雷代读），中国国度画院原副院长、华东师范大学美术学院院长张晓凌，捐赠艺术家、中国国度画院院务委员姜宝林先后致辞。随后，中国国度画院原副院长赵卫代表中国国度画院接管捐赠做品；刘万鸣为姜宝林颁布捐赠证书。揭幕式由中国国度画院党委副、纪委王青云掌管。

　　牡丹，这朵历经千年风霜的花，一直以雍容之姿绽放正在中国人的世界里。从唐代的皇家贵气到明清的文人雅趣，再到新时代的盛世华章，那层层叠叠的花瓣已不只是富贵的符号，更承载着对文明根脉的守护。

　　《中国美术报》艺术核心内设美术馆、高朋欢迎室、会议室、茶馆、视频录播室，背靠中国国度画院，面对三环，功能齐备、设备完美，诚邀您到此举办艺术展、品鉴会、研讨会等勾当。

　　广州美术学院本科课程《空间形态》（线年的课程扶植，不竭完美并确立了完整的讲授系统。课程获得教育部国度一流本科课程、广东省课程思政示范团队、广州美术学院讲授一等等荣誉。广州美术学院空间形态课程扶植始于1994年，着沉于传授取锻炼学生空间设想根本学问取思维能力。然而，2014年招生款式的改革带来了一系列亟待处理的难题：一方面，文理生源兼收，若何针对理科生的逻辑严谨取艺术生的创意灵动，量身定制差同化的讲授方案；另一方面，笼统艰涩的空间根本理论应如何以通俗易懂的体例呈现，帮力学生接收内化；再者，若何慎密贴合艺术院校独有的感性取理织的讲授韵律；最初，保守讲堂的时空该若何打破，以拓展学问的鸿沟。面临挑和，课程团队守正立异，正在延续理论取实践融合的典范讲堂模式之余，勇敢奉行线上线下夹杂式讲授。

　　正在华夏5000年的艺术汗青长河中，水墨丹青以其奇特的风韵独树一帜，而协调则是贯穿此中的魂灵取审美韵律。它不只映照出天然的宏不雅图景取纪律，更是水墨创做实践中的价值原则。确立意象，是水墨创做的起始，而这第一步便深植于协调美律之中。当画家构想《上善若水》时，心中环绕的是“水善利而不争”的谦虚，是“道并行而不悖”“并育而不相害”的包涵。遵照“和实生物”“各得其和以生”的，绘就充满朝气取协调的画面。

　　4月30日，“和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”正在故宫博物院文华殿书画馆开展。展览以“百鸟鸣春”“百兽率舞”“百态”三个单位展开，共计117件自五代至清代的宝贵做品，逾越千年光阴，涵盖禽鸟、畜兽、草虫、鳞介等多个门类。此中，既有“黄家富贵”气概代表做品五代黄筌的《写生珍禽图》，亦有罕见一见的清宫旧藏《鸟谱》《兽谱》。

　　4月26日，贺丹同名个展“贺丹”正在湖术馆揭幕。展览由湖术馆、西安美术学院、中国油画学会从办，湖术馆馆长冀少峰担任策展人，共展出艺术家贺丹的油画做品31幅、素描8幅、手稿26幅。